cuaderno digital de cultura
Andrea García Casal entrevista a Maxwell Stevens sobre Surfside, su nueva serie de pinturas de playa: cuerpos al sol, miradas que no se cruzan y una abstracción gestual que irrumpe en la escena para revelar la soledad que late entre la multitud.
Durante siete años, Christian A. Lang fotografió un invernadero abandonado mientras el viento y la luz lo recomponían. Andrea García Casal recoge en este artículo sus palabras sobre PlantAge, la ruina como metamorfosis y el valor de mirar despacio en la era de la IA.
Un libro de Arturo Caballero para aprender sobre el arte actual, del último tercio del siglo XIX para acá.
Arturo Caballero Bastardo presenta su nuevo libro Arte contemporáneo (para principiantes), en el que se recoge una visión sucinta de los movimientos artísticos del siglo XX y de las tendencias dominantes en los comienzos del XXI.
Un artículo de Andrea García Casal sobre Michael Voynov, el creador afincado en Serbia que persigue las sombras de la ciudad nocturna. De Tanizaki a los «no lugares» de Augé: por qué apagar la lámpara eléctrica revela más verdad que iluminarlo todo.
El Guggenheim de Bilbao reúne dianas, banderas, números y esculturas del artista que devolvió la vida cotidiana al arte moderno. Una reseña de Arturo Caballero.
Dos apuntes de crítica de arte de Jónatham F. Moriche.
Arturo Caballero comenta una visita a la subsede malagueña del Museo Pompidou.
Un artículo de Andrea García sobre un artista estadounidense cuyas obras dibujísticas plasman «la idea interior» a través de la «línea, contorno, perfil, expresión de la forma».
«Aunque podría resultar un asidero desde el punto de vista individual, un arco es un arma inapropiada cuando nos sobrevuelan drones y misiles», escribe Arturo Caballero de la última feria de arte contemporáneo de Madrid.
Arturo Caballero reseña la exposición ‘Chez Matisse: el legado de una nueva pintura’, que está abierta en el CaixaForum de Madrid hasta el 22 de febrero de 2026, y luego en Barcelona hasta el 16 de agosto.
Arturo Caballero reseña una exposición de la artista que «ha sido para nuestra generación la sombra amenazante que chupaba cámara en Let it be».
¿Es posible llegar a comprender las razones por las que la muerte se expresa tanto y de tantas formas en las obras artísticas y en los productos culturales más actuales? ¿Tienen que ver esas causas con el tabú de la muerte que encontramos en las sociedades occidentales? ¿Tiene sentido que, en un mundo en el que la gente vive de espaldas a la muerte, esta sea uno de los grandes temas representados en el arte y la cultura de masas? Germán Piqueras se hace estas preguntas en ‘Tabú: la censura de la muerte en Occidente como generadora de arte y cultura’, un libro publicado en TREA que Arturo Caballero reseña aquí.
La Fundación Mapfre, en Madrid, exhibe una icónica serie de fotografías de Nicholas Nixon, que reúne los retratos anuales que este referente del retrato moderno realizó desde 1975 a su esposa y las tres hermanas de esta, siempre en el mismo orden, mirando a la cámara, con luz natural y utilizando una cámara de gran formato. Una reseña de Jorge Praga.
Arturo Caballero comenta una visita artística a Extremadura, una tierra especial para él.